B面に恋をして。: 8月 2023

1970年代のロック史に名を残す優れたミュージシャンが相次いで二人、
亡くなった。

一人は元イーグルスのベーシスト、ランディ・マイズナー。
7月26日、慢性閉塞性肺疾患（COPD）の合併症により死去。77歳没。

2004年頃から心臓疾患を患い、人前で演奏する機会は減ったらしい。
2016年に再婚した妻が銃の暴発で命を落とす。
ランディもアルコール依存症や双極性障害に苦しんでいたそうだ。

もう一人はザ・バンドのメンバーであったロビー・ロバートソンだ。
8月9日、80歳で逝去。長い闘病の末に、と書かれている。
音楽関係筋によると、パーキンソン病だったという説もある。

＜ランディ・マイズナーの足跡＞

1969年、元バッファロー・スプリングフィールドのリッチー・フュー
レイ、ジム・メッシーナらとポコを結成。
しかしフューレイ、メッシーナとの対立から、デビュー・アルバムの
リリース前にランディは脱退する。

↑ポコ時代のランディ・マイズナー（中央）右がジム・メッシーナ。

ジェームス・テイラーのセッションへの参加、LAのトルバドール出演
など、ベーシストとしてランディは実績を重ね評価を得ていく。
（黒人ベーシストにも通じる弾むリズム感を持ち合わせていた）

ボーカルの音域も広く高域パートを歌えるため、ビーチボーイズやCSN
の流れを汲むカリフォルニア流のハーモニー構築に重宝された。

1971年夏、リンダ・ロンシュタットのバック・バンドに採用される。
そこでドン・ヘンリー、グレン・フライ、バーニー・レドンと出会う。
イーグルスを結成し、アサイラム・レコードと契約。(1)
1972年にデビュー・アルバムを発売。

4枚目のアルバムではランディが作曲し歌ったTake It To The Limit

が、イーグルス初のミリオンセラー・シングルとなる。
彼ならではのハイトーンが冴える曲で、コンサートでも盛り上がった。

↑左がランディ・マイズナー。

↓1977年のコンサートより。Take it to the limitが聴けます。
https://youtu.be/awfqcbZa8VI

グリッサンドが印象的なOne of These Nights、レゲエのリズム感を
取り入れたHotel Californiaなど、ランディのベースラインが骨格を成
している曲も多い。

愛器はフェンダー・プレシジョンベース、ジャズベース、リッケンバッ
カー4001で、指弾きしている。

バンドがドン・ヘンリー、グレン・フライの専制的になったこと(2)、
ジョー・ウォルシュ加入でバンドの音がよりハード路線になったこと、
Hotel Californiaの大ヒットで多忙な生活に疲れたことなどが重なり、
1977年9月にイーグルスを脱退する。

イーグルスのツアーはアンコールでTake It Easyをやるのがお約束で、
最後のランディーのハイトーンで観客が盛り上がる。
ランディーは毎回これをやるのにうんざりしてたという。
グレン・フライに強要されたが、ステージに上がるのを拒んだため
「それなら辞めろ」と解雇通告されたそうだ。（グレン・フライ談）

＜イーグルス、脱退後のランディ・マイズナーの来日＞

イーグルスの初来日は1976年2月のOne Of These Nightsツアーだ。

オーディエンス録音のブートを聴くと、「ランディー」と女性ファン
の声が入っている。
それを嘲るようにグレン・フライが「Randy,Randy」と言っている。
日本ではランディーが女の子に人気があったのだ。

1979年9月のThe Long Runツアーはランディは脱退後だった。
後任のティモシー・シュミットもポコ出身でハイトーンを得意とした。
バンドの不仲、まとまりの悪さが伝わり、残念なコンサートだった。
（この後、イーグルスは活動停止、正式解散を発表する）

イーグルスのメンバーとしてのランディ・マイズナーを見る機会はな
かったが、1990年、1991年にまさかのポコ再結成で来日している。
僕は1991年7月、渋谷オーチャードホールで見た。

↑再結成したポコ。右から2人目がランディ・マイズナー。

ジム・メッシーナ、ラスティ・ヤング、ランディ・マイズナーの3人
によるアコースティック・セッションである。

やっとランディ・マイズナーを生で見ることができた。

Take It To The Limit、Midnight Flyerも歌ってくれた。

しかもポコの前にバニー・レドンがイーグルス時代の持ち歌を含めて
5～6曲歌ったのだ。何て「おいしい」コンサートだろう！
1979年のイーグルス（武道館）よりよっぽどいい。

1996年イーグルスがロックの殿堂入りを果たし新旧メンバーが一堂

に会した際、ランディ・マイズナーとバニー・レドン、ドン・フェル

ダーもスピーチをし、演奏にも加わった。(2)
ランディ・マイズナーの姿を見たのはこれが最後だったと思う。

↑左がランディ・マイズナー。

＜ロビー・ロバートソンの足跡＞

ザ・バンドはアメリカ南部のスワンプ・ロックのグループだが、アメ
リカ人はリヴォン・ヘルムだけで、他の4人はカナダ人である。

ロバートソンは1965年にディランのバックバンド、ホークスに加入。
（ディランがアコギからエレキに持ち替え、世界中の会場でブーイング
を浴び、物を投げつけられた時代だ）

ホークスはザ・バンドと改名し、1968年にアルバム「Music From The
Big Pink」でデビューする。

↑ロビー・ロバートソン（右）以外はむさ苦しいオッサンっぽかった。

サイケデリックとプログレッシブがロックの主流だった1960年代末に、
R&Bやゴスペルなどアメリカ南部音楽の深淵をなぞるような、土臭い
サウンドを作り出していたのが画期的だった。

デイヴ・メイソン、クラプトン、ジョージ・ハリソンら英国のミュージ
シャンもザ・バンドの虜になった。
クラプトンとジョージはザ・バンド加入を申し出たくらいだ。

映画「イージー・ライダー」にThe Weightが使われたこと、1969年8
月のウッドストック・コンサート、ワイト島フェスティバルへの出演で
多くの人に知られ、トップクラスのライブバンドとしての名声を得る。

リーダー的存在のロビー・ロバートソンのギター・スタイルを特徴づけ
ていたのが、チョーキング＆ビブラートとピッキング・ハーモニクスだ。
ピッキング・ハーモニクスは、ピックを斜めに当てながら親指の腹で
ミュートさせ、独特のコキコキという音を生み出す奏法である。(3)

僕は正直言ってザ・バンドの土臭い音楽がそれほど好きではない。

だけどロビー・ロバートソンはカッコよかった。

ザ・バンド以外のセッションでの演奏も特徴的だからすぐ分かる。

ロビー・ロバートソンが弾くと渋みが加わって曲が引き締まるのだ。

ライ・クーダーと同じ職人気質の名脇役といったところだろうか。

↓クラプトンとディランのデュエット、Sign Language。

ロビー・ロバートソンの表情豊かな渋〜いギターが聴けます。

https://youtu.be/jKCTC7sogL4

ザ・バンドは9枚のアルバムを発表し、1976年に解散した。
ロバートソンはアルバム制作重視の意向で、ツアー活動にこだわる他
メンバーとの対立が激しくなる。
特にリヴォン・ヘルムとロバートソンの確執は大きかった。
リチャード・マニュエルはストレスから酒とドラッグに溺れてしまう。

問題を抱える中、ロバートソンは1976年にライヴ活動の停止を発表。
11月にサンフランシスコでラスト・コンサート（実質は解散コンサート
となった）が行われ、ディラン、クラプトン、ニール・ヤング、ジョニ・
ミッチェル、エミルー・ハリスなど大物ミュージシャンが参加した。

この模様はマーティン・スコセッシ監督が撮影し、映画「ラスト・ワル
ツ」として公開。サントラ盤もリリースされている。

↓クラプトンのギター・ストラップが外れ、ロビー・ロバートソンがソ
ロでつなぐ有名なシーン。
https://youtu.be/78gR3Dlj7l0

※ロビー・ロバートソンのストラトキャスターに注目！
センターのピックアップを外しフロントとリアだけにしてある。
たぶん配線も直列に変え、フロント＋リアでハムバッキング効果が出る
ようにしてあるのだろう。

この他にセンターのピックアップをリアと並べて配しているブロンズの

ストラトキャスターも使用している。（上のディランと共演してる写真）

ロバートソンの独断で強行されたこの企画にリヴォン・ヘルムは反対。

他のメンバーも解散を望んでいなかった。
このことからロバートソンと他の4人との間に確執が生まれてしまい、
後の再結成の際にはロバートソンは参加しなかった。

＜ザ・バンド再結成と来日＞

1983年ロバートソン抜きで再結成しツアーを行なう。初来日も果たす。

ザ・バンド名義で1987年、1994年にも来日公演を行なっている。

1992年ディランのデビュー30周年コンサートにザ・バンドが出演。
（ロビー・ロバートソンは不参加）

1994年、ザ・バンドはロックの殿堂入りを果たす。
式にはロバートソンも参加。反発したリヴォン・ヘルムが参加を拒否。

5人が揃って演奏することは叶わなかった。

＜ロビー・ロバートソンの活動と来日＞

ザ・バンド解散後はセッション・ギタリスト、音楽プロデューサーと

して活動。マーティン・スコセッシの映画で音楽監督を務める。

1987年に初のソロ・アルバムを発表。
ユダヤ系カナダ人とモホーク族インディアンの混血であることを明かし、
その出自について歌った作品であるとコメントした。

2作目の「Storyville」（1991）はニューオーリンズ音楽の影響が伺える。
ミーターズ、アーロン・ネヴィル、ニール・ヤングがゲスト参加。

このアルバム発売に合わせて来日。
プレスミーティングに招待され、ロビー・ロバートソンに会って来た。

映画「ラスト・ワルツ」の印象でクラプトンと背格好は同じくらいと
思ってたが、かなり大柄な人だった。

ロバートソンはクラプトンと同じグレンチェックのシャツを着ていた。
会場にいたワーナーの女性A&Rにそのことを言うと「あー、あれ、アル
マーニですよ。日本でも76,000円で売ってます」とのこと。
青山のアルマーニに行ったら本当に76,000円で売ってた。無理。。。
ユナイテッドアローズで似た雰囲気のシャツを見つけ（セールになるの
を待って）買った（笑）

その後もインディアンの伝統音楽に影響を受けた作品を発表する。
2008年にはザ・バンドとともにグラミー賞特別功労賞を受賞。
ローリングストーン誌の歴史上最も偉大な100人のギタリスト（2011

年）で59位に選ばれている。