BS日テレで「俺たちの旅」を再放送していた。なんと、全46話（！）
当初は2クール（半年）放映予定だったが、高視聴率のため延長されたという。
46話は長い（汗）後半は消化試合の様相を呈してる。
1日1話うだうだ、なんとか身終えた（笑
当時は途中から見てみて、早めに離脱してしまったようだ。
共同生活をする3人の関係がいまいちよく分かってなかった。
中村雅俊はなぜコースケと呼ばれたりカースケと呼ばれるのか？
田中健はなぜオメダと呼ばれるのか？
津坂まさあき（秋野太作）はカースケから先輩、グズ六とも呼ばれる。
岡田奈々は中村雅俊の妹役だと思っていたが、田中健の妹という設定だった。
＜あらすじ＞
津村浩介（中村雅俊）は三流私大、修学院大学バスケ部のキャプテン。
あだ名のカースケは、短気で瞬間湯沸器のようににすぐカーッとなるから。
就職活動はせず、バスケに打ちこみ、アルバイトで汗をかき、その日を楽しく
生きればいい、という信条。
彼に想いを寄せるバスケ部のマネージャー、洋子（金沢碧）は心配するが
意に介しない。
↑修学院大学は津田塾大学 小平キャンパスで撮影された。
バスケ部の同輩、中谷隆夫（田中健）は真面目で心優しいが、要領が悪い。
「俺は駄目な男だ」とすぐ落ち込むからダメ男の逆読みでオメダと呼ばれる。
なんとか就職するが、理不尽な営業方針や人間関係に耐えられず退職。
真弓（岡田奈々）はオメダの妹。カースケに淡い恋心を抱いている。
熊沢伸六（秋野太作）はカースケと同郷で小学校の先輩。
グズグズして煮え切らない性格からグズ六。
早稲田を卒業し就職するが、どこも長続きしない。
カースケとオメダは6畳古アパートで貧乏生活し、既婚のグズ六も入り浸る。
隣室の浪人生ワカメと3人は共同で「なんとかする会社」を立ち上げる。
どぶさらい、工事現場の手伝い、家事代行・・・縛られない生活を目指す。
＜「俺たちの旅」が人気番組で、いまだにファンが多いのはなぜ？＞
1.等身大の大学生の生活を描いたこと
2.吉祥寺・井の頭公園という舞台装置
3.中村雅俊のキャラクターとファッション
4.小椋佳の文学的な作風の曲（歌：中村雅俊）
＜1.等身大の大学生の生活を描いたこと＞
「俺たちの旅」は主演：中村雅俊ありきでスタートしたらしい。
日テレの岡田晋吉プロデューサーは、中村雅俊から学生時代の生活のエピソー
ドを聞いたことをきっかけに、「大学生の青春ものをやろう」と提案する。
当時は青春ドラマといえば高校生（年齢的に無理のある俳優が演じていた）で、
友情と根性とスポーツと恋。テーマもストーリーも定型化してた。
岡田晋吉自身も「青春とはなんだ」など、高校生の青春ドラマを手がけてきた
プロデューサーである。
脚本の鎌田敏夫(1)は「大学生は純真さも無いし当たらない」と反対した。
主演の3人は最初、中村雅俊と村野武範、水谷豊を想定。出演を打診していた。
中村が主題歌を歌うと知ると水谷が辞退し、田中健に変更になる。
村野は「青春ものは卒業し大人の役者に向けて飛躍する時期」と辞退した。
秋野太作（当時は津坂まさあき）に決まったのは撮入のわずか3日前。
「台本読んでみたら面白いと思った」ので承諾したという。
高度成長期神話が崩壊し、就職氷河期とも言われた時代。
就職戦線の道は険しく、特に二流・三流大学で出身者は門前払いされる。(2)
社会人になる前にエリートとドロップアウトという格差が生まれていた。
シラケ世代と呼ばれた多くの大学生は、社会人になっても不条理な社会の慣習
や人間関係に縛られることに馴染めない。組織から脱落する者も多かった。
3人の落ちこぼれたちの友情物語はそんな背景を舞台としている。
＜2.吉祥寺・井の頭公園という舞台装置＞
吉祥寺(3)を主舞台に選んだのは脚本の鎌田敏夫だったらしい。
東京都下の学生に人気の吉祥寺は、このドラマの影響で全国区になった。
後にドラマ「愛していると言ってくれ」（1995年 脚本：北川悦吏子）でも、
主演の豊川悦司のアトリエは閑静な井の頭公園近くとして描かれている。
筆者は吉祥寺っ子だったので、サンロード、ダイヤ街、ハモニカ横丁、F&F
（伊勢丹新館）やコスモビル、奥に東急百貨店が見える元町通り、喫茶MOO、
など1975-1976年当時の吉祥寺が懐かしく、たまらなく愛おしい。
井の頭公園は、噴水に面したベンチ、ステージ、弁天橋、七井橋から見える
メゾン井の頭（建設当時は景観を損ねると住民が大反対）、井の頭線の路線
橋下、井の頭公園駅に通じる小さな階段・・・・とにかく懐かしい。
グズ六は婚約者、紀子（上村香子）さん宅の離れに下宿している。(4)
カースケとオメダは近くの木賃アパート「たちばな荘」を借りて同居し出す。
階下は大衆食堂「お食事いろは」。貧乏なカースケたちはツケで食べている。
グズ六も頻繁にアパートに入り浸る。新婚の紀子さんも洋子も遊びに来る。(5)
＜3.中村雅俊のキャラクターとファッション＞
カースケ（中村雅俊）のジーンズで下駄履きというスタイルやアルバイトばかり
やっているという設定は、ほぼ大学生時代の中村そのままであった。(6)
中村雅俊によると撮影現場に行くと衣装は「そのままでいい」と言われ、私服
で撮影に入ったという。オメダ役の田中健も同様であった。(7)
ジーンズで下駄履き！(8)
早稲田ならともかく、中村の母校の慶應ではレアな存在？だったかもしれない。
番組前半で彼がよく履いているベルボトムは精巧なパッチワークが施されていて、
街のジーンズショップで作ってもらったレベルではない。
セットアップでデニムのパッチワーク・テーラードジャケットも一緒に着てるの
で、メーカー品またはブティックのオリジナルでそれなりに高価だったと思う。
また中村雅俊は米軍放出品を好んで着ている。背が高いのでよく似合っていた。
M-65フィールドジャケット、M51モッズパーカー（後に「踊る大捜査線」の青島
刑事のトレードマークになる）、ユーティリティシャツOG-107、トレンチコート
ジャングル・ファティーグジャケットなど。
＜4.小椋佳による文学的な作風の曲＞
ナレーションを廃し、若者たちの心理描写を音楽と歌によって表現しよう、
という新しい演出方法が採用された。
若者と音楽が切っても切れない関係にある世相を反映した結果らしい。
特に中村雅俊が歌ったオープニング曲「俺たちの旅」とエンディング曲「ただ
お前がいい」は、いずれも作詞・作曲が小椋佳。
吉祥寺の街、井の頭公園、自由に生きる3人とこの2曲は見事に一体化してた。
俺たちの旅 - 中村雅俊
「夢の夕陽はコバルト色の空と海 交わってただ遠い果て
輝いたという記憶だけで ほんの小さな一番星に
追われて消えるものなのです」
ただお前がいい - 中村雅俊
「わずらわしさに投げた小石の放物線の軌跡の上で
通り過ぎてきた青春のかけらが飛び跳ねて見えた」
小椋佳の曲はどこか知的で「文学的で内省的な世界観」が描かれる。
私生活の匂いぷんぷんの和製フォークと一線を画すと感じた人は多いはずだ。
2曲とも演奏はトランザム(10)が担当。
劇中のインストゥルメンタルもすべてトランザムによる演奏である。
チト河内のバンドでフォーク系のバックバンドをやることが多かった。
ユーミンのMISSLIMが発表されたのが1974年、COBALT HOURが1975年。
日本の音楽はフォークや伝統的歌謡曲から、より都会的で洋楽的なニューミュ
ージックやシティ・ポップへと急速に変化していく。
四畳半フォークで歌われたつつましやかな「私生活の断片」、孤独や陰鬱さ
を感じさせる私小説的情景は違和感がある。
それより「リッチでオシャレな都会的生活」を良しとする風潮が強くなった。
そんな過渡期にドラマ「俺たちの旅」が放送され中村雅俊が歌う2曲が流れた。
小椋佳の曲であったことは、オワコンのフォークとは一線を画し、「哲学的な
人生観を歌った知的な音楽」であることをアピールできた。
1975〜1976年でまだ金がなく、就職もうまく行かず、カッコ悪いけど楽しく
生きてる3人のテーマソングとして、一昔前のフォークじゃ湿っぽすぎて悲惨、
かといってシティポップは似合わない。
今思えば、小椋佳の曲は彼らへの賛歌としてちょうど良かったのかもしれない。
劇中で1度だけ、中村雅俊が弾き語りで「ふれあい」を歌うシーンがあった。
アルペジオでクリシェの部分もしっかりしてたし、合間にオブリも入れていて、
ギターの腕前はなかなか上手い。
長年このドラマでヒットした曲かと思っていたが、そうではなかった。
前年に「われら青春!」の主役を務めた際、番組挿入歌の「ふれあい」を中村
本人が歌い100万枚を超える大ヒットを記録したらしい。
（作詞：山川啓介、作曲：いずみたく）
ふれあい - 中村雅俊
＜「俺たちの旅」で制作側が言いたかったこと＞
「俺たちの旅」には落ちこぼれ大学生のユートピアみたいな世界観がある。
友情と青春群像を活写し、生きることの意味、悩み、喜びについて問いかける。
↑太宰治も愛した中央線の三鷹跨線橋。3人が話し合う際に使われた。
（2年前に老朽化のため撤去されたそうだ）
番組の最後に毎回、相田みつをの詩書っぽい格言？が入るので驚いた。
「男は・・・」「青春とは・・・」とか。完全に男目線の昭和の男のロマン。
今見ると違和感ありありだ。若い人はどう感じるんだろう？
中村雅俊は最初に台本を見せてもらった時に「ドラマがない。どういう話なんで
すか」と岡田プロデューサーに伝えたという。
大学生の話ではっきりしたストーリーもなく、会話と音楽で進行するためだ。
そこで脚本家の鎌田敏夫が、各エピソードの最後に締めの言葉を入れるという
演出を加えることにしたらしい。
＜その後の「俺たちの旅」＞
本放送開始（1975年）の10年後（1985年）、20年後（1995年）、約30年後
（2003年）に、主人公3人や周囲の人々のその後を描いた続編がそれぞれ単発
の特番として放映された。（3作とも鎌田敏夫脚本・斎藤光正監督のコンビ）
『俺たちの旅 十年目の再会」（1985年9月）
「俺たちの旅 二十年目の選択」（1995年9月）
「俺たちの旅 30年SP 三十年目の運命」（2003年12月）
“俺旅”を一気に予習＆復習！
当然のことながら年々みんな歳をとっていくわけで。
こういう展開はどうなんだろうという部分もあったけど、三十年目まで見て
よかったという気がした。
1985年はまだ駅や電車や井の頭公園や街並みも昔の面影を残している。
ただし1985年以降は吉祥寺の街並みが使われなくなった。
たぶん許可が降りなかったのだろう。武蔵野市は住民パワーが強い。
というか、1975年頃は許可なしで勝手に撮っちゃえ〜のノリだったのだ。(11)
冒頭のサンロードでの肩車も、歌舞伎町コマ劇場前の噴水池乱入もそうだ。
「四十年目」はシリーズ通して監督を務めた斎藤光正(12)の他界で実現せず。
先月「五十年目の俺たちの旅」と題して中村雅俊監督作として映画化された。
BS日テレで過去のシリーズが再放送されたのは、映画のPRでもあったようだ。
3人も70代。当時「俺たちの旅」を見ていた人たちも70歳前後だろう。
50年の歳月が流れたのだ。
今も根強い人気でロケ地巡礼とかイベントが行われているというから驚きだ。
「伝説のドラマ」「人生が変わった」という人もいるそうだ。
↑撮影に使われた世田谷区岡本3丁目の富士見坂。石壁が変わった。
＜脚注＞
